Abstract: Drawing on linguistics, philosophy, epistemology, cultural politics, life stories theory and more, Goldberg explores how these subjects function in Holocaust diaries and the paradox of narrating a process of »ceasing to exist as a human being« under the Nazis. How does the construction of human identity through narration occur in a situation of brutal, meaningless violence? Conclusions discuss »human« identity, »subject« and other issues.

Abstract: This lively and authoritative book explores the influence of the Bauhaus and modernism on typography and book design. Distinguished book designer and author Alan Bartram examines work by such key figures as Max Bill, F. T. Marinetti, El Lissitzky, László Moholy-Nagy, Jan Tschichold, and Paul Rand. All of the carefully chosen examples-some of which have not been previously reproduced-clearly demonstrate the modernist revolution that took place in graphic design. In an informative introductory essay, Bartram surveys the German art and design school known as the Bauhaus. Under Walter Gropius, the Bauhaus intended to create an academic, theoretical, and practical synthesis of all forms of visual expression-a marrying of art, architecture, industry, and design that had never been attempted before. Although the Bauhaus existed for only fourteen years, from 1920 to 1934, Bartram asserts that its philosophy influenced the appearance of almost every kind of modernist artifact throughout the twentieth century and continues to do so today.

Abstract: Boris Carmi gilt als Pionier der israelischen Presse- und Dokumentarfotografie. Der Autodidakt Carmi begleitete die Geschichte Israels ueber 60 Jahre lang mit der Kamera und verfolgte die turbulenten Phasen der Staatsgruendung und Staatsentwicklung mit sensiblem Blick. Die Fotografie half ihm, sich inmitten des Durcheinanders der abziehenden britischen Mandatsmacht, des beginnenden Krieges mit den Arabern, den Massen-Einwanderungen aus aller Welt und der Wirtschaftskrise zurechtzufinden. Er arbeitete fuer israelische Zeitungen und Zeitschriften, und seine stillen Bilder berichten von den enormen Herausforderungen, denen das junge Land ausgesetzt war. Die von ihm fotografierten Gesichter erzaehlen von Entwurzelung und Neuanfang, Aufbauwillen und Zukunftsangst. Er ergreift dabei niemals Partei, sondern erkundet das Lebensgefuehl der Menschen in einem Staat auf der Suche nach Identitaet und Normalitaet. Seine Arbeiten sind vom 15.5. - 27.6.2004 in der Akademie der Kuenste in Berlin erstmals als Einzelausstellung ausserhalb von Israel zu sehen. Die Ausstellung steht unter der Schirmherrschaft von Bundespraesident Johannes Rau und des israelischen Staatspraesidenten Moshe Katzaw. Die Ausstellung umfasst 125 schwarz-weiss Fotografien (davon sind ca. 90 vom Kuenstler signiert) und ist in 9 thematische Kapitel unterteilt, die jeweils von einem kurzen Text eingeleitet werden. 1. Das Jahr 1948, 2. In Transit, 3. New Housing, 4. Neue Realitaeten, 5. Das Land, 6. Tel Aviv, 7. Die Sinai Kampagne und der Sechs Tage Krieg, 8. Zeitgenossen, 9. Frauen

Abstract: Millions of miles away, on a giant Matzah Ball in outer space, lives a family of funny, furry aliens who just happens to be Jewish. Sadly, most Jewish traditions on Planet Matzah Ball have been lost. One starry night, just before Passover, an Intergalatic Passover Guide Book comes crashing donw on Planet Matzah Ball. The curious Jewish aliens who discover it decide to follow its instructions and have a Seder of their own! But there's a problem: they need someone to lead the Seder who will make sure that the most important parts of the Passover story are told. Oogy volunteers to find a leader and travels to Planet Earth on his spaceship in search of one. Crash landing in Cleveland, Ohio, right in the middle of the Rosenburg family Seder, he learns everything about Passover. But when it's time to return to Planet Matzah Ball, Oogy realizes that he hasn't accomplished his mission, for he still hasn't found a leader for his Seder - or has he? The Seder on Planet Matzah Ball, featuring puppets, animation and original music, is a wonderful way for children to learn the story and traditions of Passover.

Abstract: The Medieval world was a distinctive one, rich in change and diversity. Here, for the first time, these disparate worlds emerge as one medieval world, stretching from Connacht to Constantinople and from Tynemouth to Timbuktu. This extraordinary set of reconstructions presents the reader with the future of the medieval past, offering fresh appraisals of the evidence and modern historical writing. Articles are thematically linked in four sections, exploring identities in the medieval world; beliefs, social values and symbolic order; power and power-structures; and elites, organisations and groups. This set of views from multiple perspectives conveys the liveliness of current approaches to studies in the field, and is an indispensable companion to anyone studying medieval history.

Abstract: Ilan Pappe's book is the story of Palestine, a land inhabited by two peoples, and two national identities. It begins with the Ottomans in the early 1800s, the reign of Muhammad Ali, and traces a path through the arrival of the early Zionists at the end of that century, through the British mandate at the beginning of the twentieth century, the establishment of the state of Israel in 1948, and the subsequent wars and conflicts which culminated in the intifadas of 1987 and 2000. While these events provide the background to the narrative and explain the construction of Zionist and Palestinian nationalism, at center stage are those who lived through these times, men and women, children, peasants, workers, town-dwellers, Jews and Arabs. It is a story of coexistence and cooperation, as well as oppression, occupation, and exile. Ilan Pappe is well known as a revisionist historian of Palestine and a political commentator on the Israel-Palestine conflict. His book is a unique contribution to the history of this troubled land which all those concerned with developments is the Middle East will be compelled to read. Ilan Pappe teaches politics at Haifa University in Israel. He has written extensively on the politics of the Middle East, and is well known for his revisionist interpretation of Israel's past and as a critic of Israel's policies towards the Palestinians. His books include The Making of the Arab-Israeli Conflict, 1947-1951 (Taurlls, 1992) and The Israeli-Palestine Question (Routledge, 1999).

Abstract: Holocaust: Origins, Implementation, Aftermath presents a critical and important study of the Holocaust. Complete with an introduction that summarises the state of the field, this book contains major reinterpretations by leading holocaust authors along with key texts on testimony, memory, and justice after the catastrophe. Many of the pieces challenge conventional interpretations and truths of the holocaust, whether it has to do with the centrality of anti-Semitism, the importance of economic calculations, or the timing of the decision on the "Final Solution". Starting with the background of the Holocaust by focusing on anti-Semitism and scientific racism as being at the root of the "Final Solution". The book then examines the context of the decision to unleash the genocide of the Jews. Three powerful texts then provide readers with a close look at the psychology of a perpetrator, the attitude of the bystanders, and the fate of the victims. Finally, there is an analysis of survivor's oral testomonies, a deeply revealing discussion on the limits of transmitting the experience of the camps to posterity, and a powerful plea for the prosecution of crimes against humanity.

Abstract: Reviewed by Tanja Schult, Södertörns högskola, Stockholm, Schweden. Published by H-Museum (June, 2004) "Die Unterschrift ... ist wirklich da, ziemlich gut lesbar. R. Wallenberg. Ich habe diesen Namen nie gehört. Und werde vermutlich auch nichts mehr über ihn hören. Vielleicht werde ich nie erfahren, wer er ist, woher und weshalb er gekommen ist und wie sein Schicksal verlaufen wird."[1] So räsoniert das Alter Ego György Somlyós in seinem Roman "Die Rampe". Der Mann, der während der vorausgegangenen 245 Seiten sporadisch auftauchte, skizzenhaft-unscharf blieb, gar ein wenig unheimlich und rätselhaft, erhält nun--endlich--einen Namen: Wallenberg. Und entgegen der Annahme des Romanhelden wird dieser Name der Nachwelt im Gedächtnis bleiben. Das Eingreifen dieses "Mannes mit Edenhut" an jenem grauen Novembertag 1944 bedeutet--nicht nur für den Autor--Weiterleben statt Abtransport nach Auschwitz. Als György Somlyós "Die Rampe" 1984 in Ungarn erschien, war Wallenberg gerade dem Vergessen entrissen--20 Jahre später ist die Popularität des ,Righteous Gentile' ungebrochen. Sein Name ist zum Synonym geworden für die vereinten Schutzmaßnahmen der neutralen Botschaften während des Zweiten Weltkrieges im besetzten Budapest, die zur Rettung der verbleibenden 120 000 Juden maßgeblich beitrugen. Weltweit genießt Wallenberg Ansehen, sein Handeln dient zur Vermittlung von Menschenrechten und Zivilcourage. Doch wer war dieser Mann, woher kam er? Was veranlasste ihn, den ausgebildeten Architekten und Geschäftsmann, 31-jährig sein sicheres schwedisches Heimatland zu verlassen? Sich im Auftrag der Regierung und des amerikanischen War Refugee Boards nach Budapest entsenden zu lassen in dem Wissen, dass der zuerkannte Diplomatenstatus ihm nur bedingt Schutz bieten würde? Dem geht die Ausstellung "Raoul Wallenberg -One Man Can Make a Difference" nach, die das Jüdische Museum in Stockholm noch bis Ende des Jahres zeigt.[2] Der im Zusammenhang mit Wallenberg immer wieder zitierte und beinahe schon bedeutungslos klingende Satz des "One Man Can Make A Difference" darf nicht darüber hinweg täuschen, dass diese Ausstellung weit mehr bietet als eine Wiederholung altbekannter Stereotypen. Bereits durch die interessante Zusammenstellung des Ausstellungsteams, bestehend aus einem Architekten, einem Historiker sowie eines Psychoanalytikers und eines Schrifstellers, entsteht wenn auch kein neues, so doch ein umfassendes und für viele unbekannt gebliebene Porträt Raoul Wallenbergs. Vor allem optisch wird diese Ausstellung zum Genuss dank der Glanzleistung des Architekten Gabriel Herdevall. Er löst sich von dem in diesem Zusammenhang oft bedienten Schautafelprinzip und gestaltet auf knapp 70ṃ eine spannende Inszenierung des Lebens, Wirkens sowie des Schicksals und Nachruhms Wallenbergs. Das Foto- und Objektmaterial ergänzend geben einige fiktive Briefe, realistisch nachempfunden, die uns unbekannt gebliebenen, möglichen Gedanken Wallenbergs wieder--ein Mythos wird menschlich und damit nachvollziehbar. Damit wird das Anliegen dieser sehenswerten Ausstellung eingelöst: der mythenumwobene, oft schon zur Chiffre verkommene Held wird seines überhöhten Status enthoben, um zu erzählen, wer er war, woher und weshalb er gekommen und wie sein Schicksal verlaufen ist. Es ist das große Verdienst dieser Ausstellung, dass es ihr gelingt, Raoul Wallenberg zu ehren ohne ihn zu mystifizieren: dabei schildert sie einfühlsam seine besondere familiäre Situation, den frühen Tod des Vaters, der noch vor der Geburt des Sohnes stirbt, die enge Beziehung zur Mutter und den Einfluss des Großvaters, durch den Raoul zum Kosmopoliten heranwächst. Es ensteht das Porträt eines begabten, sensiblen, weitgereisten jungen Mannes, der gewillt ist, die hohen, vor allem ideellen Erwartungen des Großvaters zu erfüllen, wann immer sich eine Gelegenheit dazu bietet. Das individuelle Schicksal dieser starken Persönlichkeit wird zusammengewoben mit dem historischen Zeitgeschehen. Helden entstehen weder über Nacht noch zusammenhanglos. Wallenberg erfuhr von den Vorgängen in Europa von den nach Palästina geflüchteten Juden, die er während seiner Anstellung in Haifa traf; in Stockholm arbeitete er für einen Exil-Ungarn, dem es als Juden nicht mehr möglich war, Geschäftsreisen nach Europa zu unternehmen, und so wurde Wallenberg ihm sowohl beruflich als auch privat zu einem wichtigen Mittelsmann. Erst durch die Darstellung des Zusammenwirkens herausragender Charaktereigenschaften--wie seinem Organisations- und Verhandlungstalent, seinem Engagement und Erfindungsreichtum, seinem unerhörten Arbeitspensum und seiner Handlungskraft[3]--mit den politischen Umständen wird nachvollziehbar, warum Wallenberg überhaupt in die Rolle des ,Rettungsengels' hineinwachsen konnte, als der er den Überlebenden im Gedächtnis blieb. Erst durch die differenzierte Darstellung dieses Zusammenspiels kann Raoul Wallenberg heute als Vorbild dienen, da er als Mensch nicht als entrückter Held geschildert wird. Und dennoch bleibt - verstärkt durch sein ungeklärtes Schicksal--trotz aller psychologischer Deutungsversuche die letztlich nicht gänzlich zu beantwortende Frage, warum Wallenberg bereit war, sich freiwillig in Gefahr zu begeben, um sich für das Leben anderer einzusetzen. Gabriel Herdevall versinnbildlicht die Verquickung der persönlichen Erfahrungswelt Wallenbergs mit dem historischen Geschehen, die zusammen den Mythos Wallenberg begründen. Man betritt das Museum und wird sogleich mit dem Handeln Wallenbergs konfrontiert: den Schilderungen von Überlebenden, der nach ihm benannten Preise und Auszeichnungen sowie Abbildungen und Modelle der Wallenberg zu Ehren errichteten Denkmäler. Dieser Eingangsbereich, zugleich Beginn und Ende der Ausstellung, ermöglicht einen sanften Einstieg in das Thema, denn er präsentiert, was allgemein mit Wallenberg assoziiert wird, das was geblieben ist: sein Nachruhm. Erst dann betritt man den eigentlichen Ausstellungsraum und begegnet dem weniger bekannten Wallenberg. Großformatige Familienphotos, collagenartig angeordnet, sind auf die Wände projiziert, persönliche Objekte wie Raouls Spielzeug in Nischen integriert--Kindheit, Jugend, Militärdienst und Studium in den USA--das Porträt verdichtet sich. Hörstationen vertiefen das Bild, geben Briefe von Raouls Mutter wieder, die von der Trauer über ihren verstorbenen Mann und von der Sorge, als Alleinerziehende dem Kind gerecht werden zu können, schreibt sowie Auszüge aus dem umfangreichen Briefwechsel Raouls mit dem Großvater.[4] Das Prinzip der bestmöglichen Ausnutzung des Raumes bestimmt die Inszenierung; Gazevorhänge sind mit Fotografien bedruckt, um Örtlichkeiten zu markieren und Stimmungen zu suggerieren, ermöglichen aber durch ihre Transparenz auch ein Nebeneinander des Politischen und Privaten.[5] So betritt man durch eben so einen Vorhang den nächsten Raum und befindet sich im besetzten Budapest, das Rollen von Panzerfahrzeugen ist zu hören, Maschinengewehrsalven lassen den Besucher aufhorchen; schlagartig trifft Licht auf eine Flagge mit Hakenkreuz, beleuchtet ein Foto der Erschiessungen oder der Todesmärsche. Hinter einem weiteren Gazevorhang schimmern gerettete Objekte einer jüdischen Familie hindurch. Gazetuch und gedämpfte Beleuchtung lassen die Szenerien wie im Nebel erscheinen, die privaten Zeugnisse wie die eingerahmten Fotografien müssen so erst entdeckt werden. Es geht um das Ineinanderverwobensein der Ereignisse und Personen, ihrer Abhängigkeiten voneinander: die deutsche Besatzung, der Putsch der Pfeilkreuzler im Oktober, die couragierten Helfer und ihre Schützlinge im ständigen Kampf ums Überleben. Und inmitten dieses Chaos'--quasi darin eingeschlossen und aus ihm heraus agierend--ein kleiner abgeteilter Raum, der der Hilfstätigkeit der schwedischen Botschaft gewidmet ist: die Schreibmaschine hämmert unablässig und verweist so auf den ungebrochenen Eifer und Einsatz Wallenbergs und seiner Helfer. Eine Karte, auf der die zahlreichen Schutzmaßnahmen zu sehen sind, verdeutlicht die logistische Leistung der Rettungsaktion mit den Krankenhäusern, Essensküchen und Schutzhäusern, die sich in Pest befanden. Eine Druckerpresse und ausgestellte Schutzpässe zeigen die Instrumentarien, die den neutralen Botschaften zur Verfügung standen. Durch die symbolische Platzierung der Rettungsmaßnahmen in den räumlichen Mittelpunkt der Ausstellung wird deutlich, dass Wallenberg aufgrund dieser im Gedächtnis bleiben soll. Durch das zerstörte Budapest geht es dem Kriegsende entgegen, was für Wallenberg ein ungewisses Schicksal im russischen Gulag bedeutet. Was bleibt ist seine von der Bildhauerin Ulla Kraitz in Bronze gegossene Aktentasche, abgestellt auf einigen Original-Pflastersteinen des ehemaligen Ghettos in Pest.[6] Das Schicksal des Mannes ist ungewiss, doch sein Eingreifen weder vergebens noch vergessen. Im schmalen Gang zum Ausgang hin zeugen zahlreiche Briefe von dem Engagement seiner Familie, die sich für seine Freilassung einsetzte; Zeitungsartikel berichten vom diplomatischen Versagen der schwedischen Regierung im Fall Wallenberg; Briefe von Schulkindern verweisen auf seine bis heute ungebrochene Popularität und Aktualität--zusammen geben sie die zahlreichen Facetten der Wallenberg-Erinnerung wieder. Wenn man dann im Aus- bzw. Eingangsbereich erneut auf die Zeugnisse seines Wirkens trifft, ist es mehr als Ehrfurcht vor seinem Nachruhm, die bewegt--Wallenbergs Handeln verpflichtet. Das einzige Manko der Ausstellung ist, dass sie auf dem knappen Raum bisweilen etwas zu viel will. Bildschirme vermitteln u.a. Augenzeug

Abstract: genberichte der von Wallenberg Geretteten, Hörstationen geben Briefwechsel wieder--doch durch die Fülle der Medien und zusätzlicher akustischer Untermalungen ist es dem Besucher bisweilen unmöglich, den Videofilmen überhaupt zu folgen bzw. sich auf die Texte zu konzentrieren. Die Katalogtexte, die weitgehend in die Ausstellung eingebunden sind, hätten gerne gekürzt werden können, zumal der ausgezeichnete kleine Katalog im Internet downloadbar ist.

Abstract: Anmerkungen [1]. György Somlyó: Die Rampe, Berlin (Ost) 1988 [im ungarischen Original 1984], S. 245. [2]. Anschließend wandert die Ausstellung ins Museum Kulturen in Lund, Schweden. Weitere Ausstellungsorte im Ausland sind geplant. [3]. So Raouls Schwester Nina Lagergren im Ausstellungskatalog. Alle Texte stehen in Schwedisch und Englisch im PDF-Format als Download zur Verfügung: gfx/laddaned/WRkat.pdf〉 [4]. Maj von Dardel: Raoul, Stockholm 1984; Gustaf Wallenberg: Älskade farfar. Brevväxlingen mellan Gustaf och Raoul Wallenberg. 1924-1936, Stockholm 1987; Raoul Wallenberg: Letters and Dispatches. 1924-1944, New York1995. [5]. Bilder aus dem Ausstellungsraum sind abrufbar unter: [6]. Die Aktentasche ist ursprünglich ein Element des Wallenberg Monuments "Hope" von Gustav und Ulla Kraitz, das sich in New York gegenüber dem UN-Gebäude befindet. 〉 Citation: Tanja Schult, "Review of Raoul Wallenberg: One Man Can Make a Difference," H-Museum, H-Net Reviews, June, 2004. URL: http://www.h-net.msu.edu/reviews/showrev.cgi?path=735.

Abstract: What fun! A Hanukkah book chock full of history, stories, activities, music, riddles, games, mazes, cartoons, puzzles, recipes, crafts, songs, and so much more. In this activity-packed, fact-filled new title in the enormously successful JPS Kids' Catalog series, Adler provides just the right balance of education and entertainment. This is a book that children and their families will enjoy again and again, year after year. The opening section of the book explains the history and customs of Hanukkah, along with instructions on the traditional way to light the candles and celebrate the holiday. This is followed by a selection of wonderful stories written by such classic writers as I. L. Peretz and Sadie Rose Weilerstein, and modern tales by Johanna Hurwitz, Malka Penn, and other contemporary storytellers. Part 3 is pure Hanukkah fun. A glossary, index, and annotated list of recommended books about Hanukkah are also included. Teachers and librarians will want this new Kids' Catalog title for their bookshelves, and parents and grandparents will be pleased to have a new Hanukkah gift for their children and grandchildren.

Abstract: In den 1930er Jahren machte sich der jüdische Sportverband "Hakoah Wien" vor allem durch seine Schwimmerinnen einen Namen. Fünfundsechzig Jahre später holt Regisseur Yaron Zilberman für seinen Film sieben von ihnen aus aller Welt nach Wien zu einem Treffen in ihrer alten Schwimmhalle: eine Reise, die Erinnerungen an die Jugend und alte Freundschaften noch einmal wachruft.

Abstract: Sent across the ocean by their parents and taken in by foster parents and distant relatives, approximately 1,000 children, ranging in age from fourteen months to sixteen years, landed in the United States and out of Hitler's reach between 1934 and 1945. Seventy years after the first ship brought a handful of these children to American shores, the general public and many of the children themselves remain unaware of these rescues, and the fact that they were accomplished despite powerful forces in and outside the government that did not want them to occur. This is the first published account, told in the words of the children and their rescuers, to detail this unknown part of America's response to the Holocaust. It will challenge the belief that Americans did nothing to directly and actively save Holocaust victims.Judith Tydor Baumel, Holocaust scholar and sister of two rescued children, provides an introduction explaining why, when, how, and where the rescues were carried out, who the heroes and heroines were, and which individuals and organizations placed almost insurmountable obstacles in their path. This account presents both recollections and experiences recorded at the time of the rescued children, their descendants, and their rescuers. The story demonstrates what a small group of determined people can do to change the course of history.

Abstract: When Modigliani died in Paris in 1920, at the age of thirty-five, he became the standard-bearer for the myth of the bohemian artist ̶ the unappreciated ̮artist-geniusŁ consoled by wine and drugs. This celebrated myth is based on details of the artist̷s colorful life. As captivating as such biography may be, it does little to further our understanding of the man or his art. The story of Modigliani̷s life has eclipsed his work, severing it from the ideas and cultural traditions that might otherwise reveal its many meanings. Such mythmaking has made one of the best-known early modernist artists one of the most misunderstood. The Jewish Museum presents the first major exhibition of Italian painter and sculptor Amedeo Modigliani (1884-1920) in New York since his 1951 retrospective at The Museum of Modern Art. An anomaly among the many foreign Jewish artists who lived in Paris during the early 1900s, Modigliani remained independent of any movement or style, and was known primarily for his reclining nudes and portraits with elegantly elongated features. Modigliani: Beyond the Myth shows the full range of the artist's oeuvre ̶ painting, drawing and sculpture ̶ in an effort to reevaluate his position within the development of twentieth-century European modernism. Unlike previous retrospectives, Modigliani: Beyond the Myth also explores the artist's heritage as an Italian Sephardic Jew, and how it contributed to the development of a unique style that melded formalist innovation with a variety of historical models from Egyptian and classical to African. More than 100 of Modigliani's works from collections in the United States, Europe, South America and Australia are featured in this retrospective.

Abstract: What patterns of repentance are presented by such different religious traditions as Judaism, Christianity and Islam? How are transgressions cancelled in the eyes of God, the individual and society? What individual and collective actions are necessary for the granting of forgiveness? Today, the study of the mechanisms of social reconciliation based on inner and collective repentance is an increasingly urgent issue. An international conference on this subject was organized by śMediterraneumů, with the participation of scholars from European, American and Middle Eastern universities. We publish here the essays by J. Assmann (Heidelberg), P.C. Bori, A. Destro, M. Pesce (Bologna), A. Feldtkeller (Berlin), G. Filoramo (Turin), G. Mayer (Heidelberg), Mongia and Mokdad Arfa Mensia (Tunis), J. Neusner (Bard College), M. Nobile (Rome), P. Vassiliadis and D. Passakos (Thessaloniki). "Mediterraneum" is an international center for the study of religions situated in Bertinoro, the medieval Italian city from which Ovadiah, the famous commentator of the Mishna, takes his name

Abstract: 1. Some who lived (Algunos que vivieron) 2. Eyes of the Holocaust (A Holocaust szemei) 3. Children from the abyss 4. I remember (Pamietam) 5. Hell on earth (Peklo na zemi)