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  • Jüdisches Museum Berlin  (9)
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  • 1945-1949
  • München : Hirmer Verlag  (9)
Bibliothek
  • Jüdisches Museum Berlin  (9)
  • EZJM Hannover
  • RAMBI - רמב''י
Region
Materialart
Sprache
Erscheinungszeitraum
  • 2020-2024  (7)
  • 2010-2014  (2)
  • 1945-1949
  • 2015-2019  (3)
Jahr
  • 1
    ISBN: 9783777439921 , 3777439924
    Sprache: Englisch
    Seiten: 399 Seiten , Illustrationen
    Erscheinungsjahr: 2023
    Schlagwort(e): Geschichte 1900-1950 ; LGBTQI ; Ausstellung ; Kunstausstellung ; Deutschland
    Kurzfassung: "To be seen" widmete sich den Geschichten von LGBTIQ* in Deutschland in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Mit historischen Zeugnissen und künstlerischen Positionen von damals bis in die Gegenwart zeichnete die Ausstellung queere Lebensentwürfe und Netzwerke, Freiräume und Verfolgung nach. Die Ausstellung richtete einen intimen Blick auf vielfältige Geschlechter, Körper und Identitäten. Sie zeigte, wie queeres Leben in den 1920er Jahren immer sichtbarer wurde und ein offenerer Umgang mit Rollenbildern und Begehren entstand. Homosexuelle, trans* und nichtbinäre Personen erzielten in ihrem Kampf für gleiche Rechte und gesellschaftliche Akzeptanz erste Erfolge: Sie organisierten sich, kämpften um wissenschaftliche und rechtliche Anerkennung ihrer Geschlechtsidentität und eroberten eigene Räume. Neben Anerkennung und Sichtbarkeit in Kunst und Kultur, Wissenschaft, Politik und Gesellschaft nahmen aber auch die Widerstände zu. Nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten wurde die Subkultur von LGBTIQ* weitgehend zerstört. Nach 1945 wurden ihre Geschichten und Schicksale kaum archiviert oder erinnert. Erweitert wird der historische Blick durch Positionen zeitgenössischer Künstler*innen, die als Teil der Ausstellung, aber auch als Intervention auf allen Geschossen des S-Dokumentationszentrums zu sehen sind.
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  • 2
    Buch
    Buch
    München : Hirmer Verlag
    ISBN: 9783777439372
    Sprache: Englisch
    Seiten: 158 Seiten , 120 Fotografien
    Erscheinungsjahr: 2022
    Schlagwort(e): Ritual (Motiv) ; Ritus (Motiv)
    Kurzfassung: Der New Yorker Fotograf David Katzenstein (*1952) war im Lauf seiner jahrzehntelangen Karriere in vielen Ländern unterwegs, um als Bildchronist der Gegenwart andere Kulturen, Leben, Feste und den Alltag der Menschen festzuhalten. Mehr und mehr interessierten ihn dabei Rituale als Ausdrucksformen religiöser und sozialer Gemeinschaft. Die Fotografien entstanden zwischen 1982 und 2019 auf Reisen in siebenundzwanzig Ländern auf sechs Kontinenten. Mit dem Blick des sachlichen Chronisten fotografiert Katzenstein Menschen verschiedener Kulturen und Gemeinschaften beim Ausüben religiöser oder säkularer Rituale. Zu den Religionen, deren Praktiken er porträtiert, zählen Animismus, Buddhismus, Christentum, Hinduismus, Islam, Judentum und Shintoismus. Aber auch Volksfeste, Militärparaden und Straßenumzüge werden von ihm als Rituale einer säkularen Welt festgehalten.
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  • 3
    ISBN: 9783777440828
    Sprache: Englisch
    Seiten: 195 Seiten , Illustrationen
    Erscheinungsjahr: 2022
    Schlagwort(e): Ausstellung
    Kurzfassung: In over 100 haunting paintings, works on paper and costumes, the volume traces the artist’s search for a pictorial language in the face of displacement and persecution. It presents important works in which Chagall increasingly focuses on his Jewish environment: numerous self-portraits, his devotion to allegorical and Biblical subjects, important designs from his time in exile in the United States and main works like The Falling Angel. The book offers a highly topical perspective on the oeuvre of one of the most important artists of the 20th century.Ilka Voermann is a curator at the Schirn Kunsthalle Frankfurt.
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  • 4
    ISBN: 9783777438467 , 3777438464
    Sprache: Englisch
    Seiten: 252 Seiten , 150 Abbildungen in Farbe , 27.7 cm x 21.5 cm
    Ausgabe: [1. Auflage]
    Erscheinungsjahr: 2022
    Schlagwort(e): Künstlerin ; Ausstellung
    Kurzfassung: Friedl Dicker-Brandeis (1898–1944) zählt zu den bedeutendsten Schülerinnen des Weimarer Bauhauses. Das künstlerische Multitalent spezialisierte sich zunächst auf textile und grafische Gestaltung, später arbeitete sie als Designerin und Innenarchitektin. Ihre Gemälde spiegeln die tiefgehende Auseinandersetzung mit der klassischen Avantgarde wider. Detailliert zeichnet der Band das vielseitige kreative Schaffen einer politisch verfolgten Künstlerin nach.Friedl Dicker-Brandeis, geboren als Jüdin in Wien, war Malerin, Kunstpädagogin und kommunistisch aktive Plakatkünstlerin. Der reich bebilderte Band verortet ihr Werk in der Klassischen Moderne und zeigt, wie vielseitig die unter dem nationalsozialistischen Regime verfolgte Künstlerin arbeitete. Bis zu ihrer Ermordung im Ghetto Theresienstadt setzte sie sich unermüdlich dafür ein, Kinder zum Zeichnen zu animieren. Die einzelnen Textbeiträge beschreiben die besonderen Charakteristika ihrer künstlerischen Arbeit sowie der von ihr begründeten Kunsttherapie.
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  • 5
    ISBN: 9783777436241 , 3777436240
    Sprache: Englisch
    Seiten: 264 Seiten , 251 Abbildungen in Farbe , 29 cm x 24.5 cm, 1725 g
    Ausgabe: 1. Auflage
    Erscheinungsjahr: 2020
    Schlagwort(e): Künstlerin ; Ausstellung
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  • 6
    Buch
    Buch
    München : Hirmer Verlag
    Sprache: Englisch
    Seiten: 79 Seiten , Illustrationen
    Ausgabe: [1. Auflage]
    Erscheinungsjahr: 2020
    Serie: The great masters of art
    Serie: The great masters of art
    Schlagwort(e): Künstlerin ; Ausstellung
    Kurzfassung: The art and literature scene of Roaring Twenties New York gathered at Florine Stettheimer’s extravagant parties. Surrounded by the cultivated and yet unconventional “Dada flair”, the artist staged her pictures as a performance – and was thereby well ahead of her time. As an outstanding painter she was not only at the heart of the American art business, but also attracted attention with her eccentric, subversive and often humorous poems, as well as demonstrating her talent as a stage and costume designer in the theatre. This bibliophile monograph about the multitalented artist is lavishly illustrated and tells a new, exciting history of the modern age through her artworks.
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  • 7
    Buch
    Buch
    München : Hirmer Verlag
    Sprache: Englisch
    Seiten: 144 Seiten , Fotografien , 30 cm, 1108 g
    Erscheinungsjahr: 2020
    Serie: Edition Jürgen B. Tesch
    Serie: Edition Jürgen B. Tesch
    Schlagwort(e): New York (NY, Motiv) ; Fotograf
    Kurzfassung: Der US-amerikanische Fotograf Abe Frajndlich hat eine enge Bindung zu New York. Immer wieder fängt er die Stadt, die er auch als seine Muse bezeichnet, und ihre Menschen in einprägsamen Fotografien ein. Der Band zeigt ausgewählte, auch sehr persönliche Fotos, die sich deutlich von den allgegenwärtigen Postkarten- und Posteransichten unterscheiden.Abe Frajndlich (* 1946, Frankfurt a. Main) ist international bekannt für seine Porträts von Prominenten wie Jack Lemmon oder Stephen Hawking. Seit seinem Umzug nach New York 1984 ist die Stadt selbst eines seiner Hauptmotive. Er ist fasziniert von ihrem Leuchten, beobachtet gebannt, wie sie sich täglich verändert und neu erfindet. Entstanden ist ein facettenreiches Bild:Die Fotografien in Schwarz-Weiß sind scharfsinnig, mal nachdenklich, mal witzig und skurril – und immer eine Liebeserklärung an New York.
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  • 8
    Buch
    Buch
    München : Hirmer Verlag
    ISBN: 9783777450711
    Sprache: Englisch
    Seiten: 117 Seiten , Illustrationen
    Erscheinungsjahr: 2011
    Schlagwort(e): Künstler
    Kurzfassung: Simple Skizzen mit Ölkreide können die Welt nicht verändern, das weiß Eran Shakine. Wer sich aber einlässt auf die Arbeiten des israelischen Künstlers, wird überrascht. Hinter den scheinbar saloppen Bildern steckt ein ernsthaftes Konzept. Sinn und Unsinn sowie Wert und Wertlosigkeit der Kunstszene sind die Themen in Eran Shakines humorvoll-kritischem Werk "Sunny Side Up". Drei der fünf Kapitel des Bildbandes widmen sich den Kunst-Ikonen der Neuzeit. Der in Tel Aviv und London lebende Eran Shakine porträtiert Künstler, Architekten und Modedesigner. Er stellt sich grundlegende Fragen der Kunstszene: Wie entsteht Kunst? Muss ein Künstler ein Genie sein? Reicht es, zur richtigen Zeit eine gute Idee zu haben? In seinen Skizzen macht er sich Gedanken zu den Werken seiner Kollegen: Was hat beispielsweise Josef Albers zu seinem berühmten Werk ćHommage to the Square̮ inspiriert? Eran Shakine geht die Deutung augenzwinkernd an: Er mutmaßt, es könnte ein einfaches Spiegelei gewesen sein, ein ćegg sunny side up̮. Mit nur wenigen Strichen arbeitet Eran Shakine das individuelle Wesen der Persönlichkeit in den Skizzen heraus und bringt die Kreativen in Verbindung zu ihren Kunstwerken. In jeder seiner Skizzen steckt eine Portion wohldurchdachten und exakt pointierten Humors. Den Architekten Norman Foster, Frank Lloyd Wright und Zaha Hadid setzt Eran Shakine ihre Kunstwerke als Kopfbedeckung auf. Designer wie Tom Ford, Yves Saint Laurent und John Galliano steckt er in ihre eigenen Kreationen. Trotz der ironischen, teils abstrusen Darstellungen würdigt Eran Shakine seine Kollegen und stellt sie nicht bloß. Ein weiteres Kapitel des Bildbands ćSunny Side Up̮ ist eine Hommage an John Lennon und Yoko Ono. Die romantische Darstellung der Verliebten zeigt, wie viel Gefühl in einer einfachen Ölkreidezeichnung stecken kann. John und Yoko kämpften mit ihrer Liebe für Frieden. Ihre Aktionen waren ernst gemeinte Gesten in einer verzweifelten Zeit. Doch gute Ideen bringen nichts, wenn sie nicht gehört werden. Erst der Medienhype verschaffte dem Paar weltweites Gehör. Hätten John und Yoko ihre Berühmtheit nicht genutzt, wären sie ein ganz normales Ehepaar gewesen - so wie in Eran Shakines Skizzen. In den Skizzen der Serie "Museum Art World" betrachtet Eran Shakine den Kunstmarkt auf spielerische, witzige Art, ohne an Kritik zu sparen. Auf dem Bild "Ten Seconds" vermerkt er mit süffisanter Ironie: "People - when they go to museums spend an average of TEN seconds with each work and half of that time is spent reading the LABEL." Zu sehen ist ein Strichmännchen, das auf ein kleines Schild starrt. Die Leinwand daneben bleibt unbeachtet. Eran Shakine übt durch seine Skizzen augenzwinkernd Kritik am Geschäft mit der Kunst, schmälert aber nicht das Ansehen der Künstler. Er gibt auf humorvolle Art Denkanstöße, die zur ernsthaften und kritischen Meinungsbildung beitragen sollen. Die Kunst ist für Eran Shakine nur ein Markt, der künstlich mit Bedeutung aufgeblasen wird. So interpretiert die promovierte Historikerin Nuit Banai den Band "Sunny Side Up̮" in ihrem Text "Minor Moments". Die Skizzen in der Monografie wirken locker gezeichnet, sind aber bis ins Detail durchdacht und spielen mit dem Eindruck der Flüchtigkeit. Eran Shakine verleiht seinen Arbeiten einen luftigen, leichten Eindruck, indem er bewusst Akzente setzt: Gezielt platzierte Flecken auf den Leinwänden oder scheinbar unsaubere Korrekturen entpuppen sich als Statements über den Status und Charakter der Kunstszene selbst.
    Bibliothek Standort Signatur Band/Heft/Jahr Verfügbarkeit
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  • 9
    ISBN: 9783777426815
    Sprache: Englisch
    Seiten: 239 Seiten , Illustrationen
    Erscheinungsjahr: 2010
    Schlagwort(e): Ausstellung
    Kurzfassung: Lucian Freud, today aged 88, is among the world̷s most important living artists. The catalogue accompanying the exhibition at the Centre Pompidou in Paris presents an exceptional overview of his masterpieces and pays tribute to one of the greatest contemporary painters. Showing a selection of approx. 50 large-format paintings, as well as graphic works and photographs from various collections, the book focuses thematically on the artist̷s studio and explores its role in his art, whose uniqueness lies in his meticulous and almost obsessive treatment of the portrait and the nude. "I want the painting to be flesh." The intimacy of Freud's work is mirrored by his studio, and various elements integral to his pieces seem to derive from the context in which they were created. The studio is a metaphor of painting: it provides a space for the one-on-one between painter and model and offers a frame for the process: the tangible subjects, the artist and the artistic product. The catalogue shows, in full-page illustrations, Freud̷s large interiors, his nudes and variations on portraits by former masters, as well as his series of self-portraits and recent, rather imposing portraits of Leigh Bowery and Big Sue, masterpieces in their own right.
    Bibliothek Standort Signatur Band/Heft/Jahr Verfügbarkeit
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